Grosse impression pour la nouvelle série Madhouse de janvier tirée du manga seinen éponyme de Tetsuro Kasahara (9 volumes). Rideback est ainsi la première réalisation d’Atsushi Takahashi, assistant de Masaaki Yuasa sur Kemonozume. Tandis qu’Hideo Takayashiki se charge de l’adaptation après ses travaux sur Akagi, Kaiji et One Outs. Rin Ogata était promis à un [...]

Les plus jeunes connaissent peut être Casshern pour le récent film live (un peu naze au passage). Mais il faut savoir qu’à l’origine, il s’agit d’un animé de 1973 créé par Tatsuo Yoshida (Speed Racer, La Bataille des planètes). Aujourd’hui, Madhouse signe un remake dirigé par le talentueux Shigeyasu Yamauchi. On n’avait pas revu le [...]

Entre les adaptations de mangas à succès, les projets mercantiles sans grandes ambitions artistiques (qui a cité Gonzo ?), les shônen, les séries méchas, les séquelles, etc. Il est de plus en plus rare de voir des projets personnels, mûris de longue date et qui sortent des sentiers battus. Dennô Coil, série de 26 épisodes produite en 2007 par Madhouse Studios est pourtant de ceux-là. Mitsuo Iso, l’auteur, est à l’origine un animateur très réputé qui a travaillé sur Blood : The Last Vampire, Blue Submarine No.6, FLCL, Ghost in the Shell, Perfect Blue, Porco Rosso, Neon Genesis Evangelion ou encore le segment animé de Kill Bill. Dennô Coil est sa première réalisation (si l’on excepte un épisode de RahXephon) et elle porte déjà la marque d’un futur grand. Si bien que certains n’hésitent pas à parler de lui comme le “Miyazaki de la télévision”. Pas moins.

Tiré du long-métrage américain éponyme de Kurt Wimmer (le très bon Equilibrium), Ultraviolet: Code 044, marque le retour tant attendu d’Osamu Dezaki à la télévision, trois ans après The Snow Queen. Le réalisateur de Black Jack, Ashita no Joe, Jeu, Set et Match, Lady Oscar et bien sûr Space Adventure Cobra retrouve pour l’occasion son [...]

En plus d’envahir les écrans de cinéma avec les adaptations de toutes leurs licences de comic book (Spider-Man, Iron Man, Hulk, Les 4 Fantastiques…), la Marvel s’associe avec le studio nippon Madhouse pour le lancement de quatre séries animées de 12 épisodes. On sait pour l’instant que Iron Man et Wolverine auront droits à leur [...]

Après avoir adapté Paradise Kiss en 2005, manga de la désormais ultra célèbre Ai Yazawa, le studio Madhouse attaqua dès l’année suivante celle de Nana. Derrière ce titre passe-partout se cache l’œuvre la plus aboutie de la mangaka mais aussi le shôjo le plus populaire et le plus célébré à travers le monde. Nana, c’est 19 volumes depuis 2000, des goodies à foisons, deux films live (2005 et 2006) et donc désormais une série animée de 47 épisodes (disponible chez Kaze) signé Morio Asaka (Cardcaptor Sakura, Chobits, Gunslinger Girl). Après le monde de la haute-couture, Ai Yazawa s’attaque à celui de la musique punk rock par le biais d’une histoire d’amitié entre deux jeunes femmes que tout oppose mais qui recherchent au final la même chose : l’amour.

Rappelez-vous en 2003, pour la sortie de Matrix Reloaded et Matrix Revolutions, la Warner avait lancé le projet Animatrix, des courts-métrages d’animation réalisés par quelques grands pontes de l’animation japonaise (Mahiro Maeda, Yoshiaki Kawajiri…). Certains se souviennent encore de la découverte spectaculaire, sur grand écran, du Dernier Vol de l’Osiris (juste avant le film Dreamcatcher). Un grand moment. Aujourd’hui, afin de promouvoir The Dark Knight, suite de Batman Begins (2005), toujours réalisé par Christopher Nolan, la Warner lance Batman - Gotham Knight qui sort ce mois-ci en DVD aux Etats-Unis. Six courts métrages d’une douzaine de minutes chacun, réalisés par de prestigieux studios nippons (Studio 4°C, Production I.G et Madhouse) et scénarisés par des auteurs américains. Seulement voilà, la Warner ne réitèrera pas le succès des Animatrix car cette anthologie s’avère une bien belle déception. L’expression “pétard mouillé” s’impose alors…

En attendant, le prochain Allison & Lillia, adaptation de l’œuvre de Keiichi Sigsawa (L’Odyssée de Kino) et le nouveau Masaaki Yuasa (Kaiba), le studio nous promets un sacré calendrier pour les deux années à venir. Ainsi, on attend entre autre le film Trigun (2009), le prochain Satoshi Kon (Yume Miru Kikai), une nouvelle série Cobra, [...]

Si le nom de Masaaki Yuasa ne vous dit encore rien, tâchez de bien le retenir car le bonhomme est entrain de se faire un nom dans le domaine de l’animation japonaise. Si bien, que certains voient déjà en lui un équivalent aux Satoshi Kon et autres Mamori Oshii. Bien sûr, Yuasa fait preuve d’une esthétique complètement différente de ses pairs. Un style unique, même si fortement inspiré par l’univers de l’américain Bill Plympton (réalisateur des Mutants de l’espace et de Hair High). Après la bombe Mind Game qui atomisa les divers festivals où il fut diffusé (mais malheureusement toujours inédit chez nous), le réalisateur nous revenait en 2006 pour une série de 13 épisodes sous le titre mystérieux de Kemonozume.

Qui ne connaît pas Highlander ? L’histoire des McLeod, valeureux guerriers immortels des Highlands, a été contée par de nombreuses personnes, au cinéma avec Christophe Lambert, mais aussi dans une série de qualité qui dura plusieurs saisons. Sans oublier les nombreux dérivés en livres, en jeux, etc. Bref toute une industrie marketing autour d’une saga désormais mythique. Alors évidemment la question à se poser est pourquoi pas les japonais (aidé des américains quand même) ? N’est-ce-pas ? Surtout que si on y met la somme qu’il faut et une bonne dose d’imagination, on obtient Highlander : The Search for Vengeance. Serait-ce le film parfait ?